CRONOLOGÍA ARTÍSTICA

1950

Sus pinturas se concentran en la línea. Los colores son planos y la geometría predomina.

 

Expone en el Instituto de Arte Moderno, junto a Tomás Maldonado y Enio Iommi.

1951

Tomás Maldonado funda la revista nueva visión, que entre 1951 y 1957 (nueve números) fue un órgano de difusión del arte concreto y su extensión a las disciplinas proyectuales como la arquitectura y el diseño. Hlito fue el diseñador gráfico de la revista y de las demás publicaciones de la editorial Nueva Visión.

1952

Expone con el Grupo de Artistas Modernos de la Argentina (GAMA), reunido por el crítico y poeta Aldo Pellegrini y conformado por Sarah Grilo, Miguel Ocampo, José Antonio Fernández Muro, Enio Iommi, Claudio Girola y Tomás Maldonado. El grupo de artistas concretos e independientes se presentó en la Galería Viau de Buenos Aires y, poco después, en el exterior.

Se casa con Sonia Henríquez Ureña, hija del escritor modernista Pedro Henríquez Ureña (Santo Domingo, 1889-Buenos Aires, 1946), distinguido hispanista y parte del cenáculo de la revista Sur.

El grupo de la revista Sur en casa de Victoria Ocampo en Barrio Parque, Buenos Aires.

Participa en la exposición Pintura y escultura de este siglo, en el Museo Nacional de Bellas Artes. Esta muestra fue el primer panorama de arte argentino en el que participaban artistas vivos y, en particular, pintores abstractos.

1953

Continuando con la actividad teórica, escribe “Significado y arte concretopara la revista nueva visión n.º 2-3.

 

Por iniciativa de Jacobo Soifer, especialista en relaciones laborales y amigo de Hlito, se forma el taller de diseño textil buen diseño para la industria. Instalados en una oficina del barrio de Montserrat, trabajan junto a Hlito, Sarah Grilo, Fernández-Muro y Ocampo, sus compañeros del GAMA. El emprendimiento, aunque corto, fue pionero en la aplicación del arte al diseño industrial.

 

Este año también diseñó afiches para la Galería Krayd, cuya imagen de marca estuvo a cargo de Maldonado.

 

Con el GAMA expone en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro, y luego en el Stedelijk de Ámsterdam.

El Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro adquiere Anécdota sobre rojo, 1951.

 

Por la exposición y también como viaje de bodas con su reciente esposa, recorre París, Ámsterdam, Zúrich, Basilea, Milán y Florencia. Visita al artista suizo Max Bill, al belga Georges Vantongerloo y a Frantisek Kupka. La experiencia europea es crucial para el futuro de su pintura. Adquiere libros y busca informarse del pasado y el presente.

 

Escribe “Espacio artístico y sociedad” para la revista nueva visión n.º 4.

1954

El impresionismo francés y la obra de Paul Cézanne lo impactan. Comienza a explorar formas curvas y volutas que ya no son planas. Trabaja con escalas de luz y color.

 

Expone en el Instituto de Arte Moderno (IAM) de Buenos Aires, creado en 1949 por el mecenas Marcelo De Ridder. El IAM tenía un fuerte compromiso con la cultura contemporánea y especialmente con la abstracción. Organizaba exposiciones y conferencias.

 

Participa en la Segunda Bienal de São Paulo, Brasil.

1955

Utiliza el punto y la vibración de la luz en sus composiciones. Es la llamada época “puntillista”.

Escribe “Situación del arte concreto” para la revista nueva visión nº6.

 

Maldonado se traslada a vivir a Alemania y Hlito forma parte del consejo de redacción de la revista nueva visión, además de seguir como su diseñador gráfico.

 

Nace su primer hijo, Pedro.

 

Escribe “El tema del espacio en la pintura actual” para la revista nueva visión, n.º 8.

1956

Participa junto a sus colegas del GAMA (Fernández-Muro, Testa, Grilo y Ocampo) del envío argentino a la XXVIII Bienal de Venecia.

1957

Explora la mutación de una figura según se destaque con el color y el volumen su forma interior o exterior.

 

El arquitecto Bonet lo invita a trabaja como dibujante para el Plan Regulador de la zona sur de Buenos Aires.

 

Participa en la Primera reunión de arte contemporáneo, Universidad Nacional del Litoral, convocada por Francisco “Paco” Urondo (Santa Fe, 1930- Guaymallén, Mendoza, 1976), escritor, periodista y militante político.

1958

Con la serie “Espectros“, Hlito se concentra en la forma como color y una mínima composición. Toda la superficie de la tela vibra por igual como en la noción de “campo” que define la física moderna.

 

Escribe “El arte concreto” para la revista de la Universidad de La Plata, provincia de Buenos Aires.

1959

Dirige la colección “Documentos de Arte Contemporáneo”, de la editorial Nueva Visión, donde se publican en español textos fundamentales de diseño, lenguaje visual y arquitectura. Entre ellos las traducciones de las teorías de la Gestalt.

 

Presenta y diseña la edición del libro de Wassily Kandinsky, Punto y línea sobre el plano, publicado por  Nueva Visión

 

Prologa Documentos para la comprensión del arte moderno, de Walter Hess, un libro crucial para la teoría del arte y el estudio de las poéticas artísticas enunciadas por los propios autores.