Cronología Artística

1923

Alfredo fue el segundo hijo de Catalina Olivari (de ascendencia italiana) y de Jorge Hlito, inmigrante sirio. Nació el 4 de mayo en Buenos Aires, donde su padre era comerciante textil, como muchos miembros de su colectividad.

1938

Su formación académica registra un breve paso por la Escuela Nacional de Bellas Artes, antes Prilidiano Pueyrredón, que hoy es parte de la Universidad de las Artes (UNA).

1942

Este año Hlito firma el “Manifiesto de los cuatro” junto a Tomás Maldonado, Jorge Brito y Claudio Girola, compañeros de la escuela. El documento refleja la insatisfacción de los jóvenes con una enseñanza oficial que desconoce los movimientos del arte moderno y practica el “tráfico de influencias” en los salones oficiales.

 

Luego del manifiesto, Hlito abandona la Escuela y junto a sus compañeros estudia por su cuenta.

1943

Se establece en un taller en la Boca junto con Claudio Girola y Eduardo Jonquières. Comienza su formación teórica leyendo a Kant, Hegel y Marx.

1944

Ignacio Pirovano, pintor, escenógrafo y diseñador, organiza una exposición de arte concreto en la galería Comte, sede de su comercio de muebles modernos. Ese mismo año Joaquín Torres-García expone en la galería van Riel de Buenos Aires y publica su libro Universalismo Constructivo. La influencia del maestro uruguayo —introductor del constructivismo europeo— se hace sentir sobre Hlito y sus compañeros de ruta.

 

Aparece el único número de la revista Arturo, impulsada por Carmelo Arden Quin, Gyula Kosice, Rhod Rothfuss, Lidy Prati, Tomás Maldonado y su hermano, el poeta Edgar Bayley. Los artistas se constituían en una plataforma de acción estética innovadora, acorde con un proyecto internacionalista para la construcción de un nuevo horizonte del hombre moderno, que partía de e incluía a Latinoamérica.

1945

Este año inicia sus “Construcciones”, composiciones desde una retícula ortogonal, a la manera de Torres-García. Por medio de una paleta de tonos cercanos, casi monocromática, Hlito deja librada a las formas los ritmos de la composición.

 

Integra la Asociación Arte Concreto-Invención junto con R. Lozza, Manuel Espinosa, Tomás Maldonado, Enio Iommi y Claudio Girola, entre otros. Se celebra la primera exposición del grupo en el taller de Hlito, Jonquières y Girola.

1946

El grupo Arte Concreto-Invención trabaja con el lenguaje neo-plasticista heredero de Piet Mondrian y especialmente de Georges Vantongerloo.

 

Con motivo de la primera muestra de Arte Concreto-Invención en el Salón Peuser lanzan el “Manifiesto invencionista” y el primer número de la revista Arte Concreto-Invención.

“Notas para una estética materialista” es el artículo de Hlito en dicha publicación. Ese mismo año la Asociación se divide en Asociación Arte Concreto-Invención y Madí. El uso del “marco recortado” es uno de los temas que separa al grupo original de artistas.

1947

Hlito inicia la serie “Ritmos cromáticos”, en la que juega con formas rectangulares de color.

Este año se separa otra parte del grupo y se forma, con Raúl Lozza, el Perceptismo.

 

En 1945 Hlito, Maldonado y otros colegas se habían afiliado al Partido Comunista de la Argentina, el cual parecía una de las plataformas para, desde el seno de la sociedad, aportar al nuevo arte. No obstante, en 1948 los artistas son expulsados por “divergencias sobre la orientación estética”: es decir, por no adherir al realismo socialista, altamente

1948

Participa en el Salón de Arte Abstracto, Concreto, No-Figurativo, en la galería van Riel de Buenos Aires.

 

Junto con Manuel  Espinosa participa en el Salón des Réalités Nouvelles de París, creado en 1946 y que reuniría todas las expresiones no figurativas, abstractas y geométricas.

1949

Trabaja en el estudio porteño del arquitecto español Antonio Bonet (Barcelona, 1918-1989). Se disuelve la Asociación Arte Concreto-Invención y los artistas se reagrupan o permanecen independientes.